前一陣子去日本時,雖然時間很緊湊,但仍抓緊時間參觀了幾個大大小小的展覽,而在中村活字展出的「黒い芸術」雖然是個很小型的展覽,但卻令我印象十分深刻。這個由德國設計師 Bert Projahn 與有百年歷史的中村活字合作策劃的小型展覽,由 Bert 精選在德國與奧地利所見到優秀且特別的活版、銅版印刷作品,趁著他到日本造訪之際,將這些作品一併帶來日本於中村活字展出。展品包含了由 Klaus Kroner 所復刻印製的「Der Hessische Landbote」;Erik Spielermann 所印製的木活字字體樣本海報;歐洲僅存的銅板印刷師傅 Wolfgang Schön 所印製的邀請卡及名片;Johannes Gutenberg 的鉛制肖像和世界最小的書;以及 Ruth Loibl 獨樹一格的活版印刷創作。透過這些作品,一睹五位職人以不同的方式和研究來呈現傳統的印刷工藝。
Hermann Zapf Thoughts & Sketches
這本《Hermann Zapf Thoughts & Sketches》集結了 Hermann Zapf 在德軍服役期間的隨身攜帶的三本素描本中,包括了歐文書法、水彩、素描等繪畫和插畫共 71 件作品。在一開始收到的同時,我十分驚訝它實際的尺寸遠比我想像中的小得多,由於是作品原寸還原,當時 Hermann Zapf 考量到需要隨身攜帶的緣故,所以本子的大小必須符合他的軍服口袋之中,才能在空檔時進行書法和繪畫的練習和創作。但在翻開之後,更令人吃驚的是裡面的作品,雖然在網路上已經有看到部分的掃瞄圖片,但實際看到 Hermann Zapf 能將作品中韻律和細節精緻地呈現在如此小的格式之中,真的令人不能不讚嘆他驚人的眼力和書法實力,除此之外,這三本素描本中的作品也忠實呈現了他那出眾的美感及富有創意的文字設計。
Posters for Michael Renner's Lecture
瑞士巴塞爾設計學院的 Michael Renner 教授將在下週三(10/7)來台演講,能夠邀請到這所瑞士設計史中極具影響力的學校的教授,實在令人十分期待。自從我開始學習 Typography 以來,瑞士風格系統的設計便構築了我對於文字設計與版面規劃的基礎,特別是巴塞爾設計學院創辦人之一的 Emil Ruder,他對於文字的功能性、空間和韻律的設計哲學,更是深深影響了我對於文字設計的看法,此外,由於 Ruder 對 Grotesque 無襯線字體有著十分深入的研究,也讓他使用 Grotesque 無襯線字體所做的設計成為現在廣為人知的經典,從他以「Univers」字體所設計的一系列排印樣本、海報,到美到不行的《Typografische Monatsblätter》封面設計,都是我的一直以來最想要的收藏。因此,這也給了我從 Grotesque 無襯線字體設計來作為出發點,再延伸至這次演講海報設計的想法。
Everything Is Design: The Work of Paul Rand
The Museum of the city of New York 目前正在展出 Paul Rand 的回顧展「Everything Is Design: The Work of Paul Rand」,收集了他超過一百五十件、長達六十年設計生涯的作品,從早期設計的雜誌封面、40年代到50年代在 William H. Weintraub 時期的廣告設計、風格獨具的書籍和包裝設計,到廣為人知的企業標誌,如此完整且難得的展覽,錯過真的太可惜了!只是閉展期限在即,要飛去紐約又必須考慮時間金錢,所以在此搜集了一些展覽內所拍攝的圖片及介紹連結,透過別人的眼睛來一窺 Paul Rand 作品之中大膽且全方面的設計思維,並且感受他如何透過設計串連內容和形式。
Adrian Frutiger, the Giant.
Adrian Frutiger 是當初我從接觸字體設計以來,一直非常嚮往且崇拜的字體設計師。在得知他過世之後,在失落之餘,也找出關於他的書籍來緬懷他。
幾年前在德國的書店中意外發現了一本 Adrian Frutiger 的書籍《The Development of Western Type carved in wood plates》,有別於他廣為人知的字體作品,這本書收錄了 Frutiger 在 Zurich school of Arts and Craft 時,為當時的研究項目「印歐文字的演進」作為總結所做的九件木刻書法作品。